GENESIS, EVENTO D’ARTE A CASA GIGLIO.

Prossimamente Casa Giglio ospiterà l'Evento di scultura intitolato "Genesis" dell'artista Floccari Giuseppe. Il Vernissage si svolgerà il 16 novembre 2019 alle ore 17:30 in via Cappel Verde n. 2, in un’ala dell’ex Seminario della Diocesi di Torino.

GENESIS, EVENTO D’ARTE A CASA GIGLIO.dav
GENESIS, EVENTO D’ARTE A CASA GIGLIO.

Giuseppe Floccari è un artista scultore piemontese di grandissimo valore.

Floccari ama la materia con cui crea le sue opere artistiche, la va a ricercare, a selezionare, a plasmare attraverso un lungo e scrupoloso processo di creazione.

E’ molto interessante seguire tutto il processo di creazione di una sua scultura che si realizza nell’arco di circa 6/8 mesi.

E’ lo stesso artista Giuseppe Floccari a descrivere con minuzia e passione tutte le fasi che necessitano per la creazione di una sua opera.

G.F. : “Tecnica del mio lavoro. Direttamente dalla acciaierie scelgo accuratamente il ferro l’acciaio che sfioro con le dita, lo raccolgo dal suolo e ne assaggio il proprio contenuto, il ferro è nero unto e grezzo, ma so e sento che esso ha in sé l’anima della vita, così inizia un lungo procedimento di tagliatura a mano come nei primi del 900,creo prima il disegno nella mente e Comincio a disegnare con i flussi paralleli nell’aria circostante, poi totalmente a freddo lo piego a mano, dopo giorni di lunghi procedimenti a mano di sgrassatura e pulitura del metallo, dopo di che creo la base che bilancia al millesimo di peso e aria la scultura che ospiterà.
Gli equilibri devono essere perfetti, millimetrica, e dinamica sono dettati dalle sospensione dei volumi a sbalzo dell’acciaio.
Le fasi interamente a mano proseguono con saldature a elettrodo di rutilo.
Una volta creata e data forma all’idea e come se l’aria la facesse volare in un vortice leggero soave
Il ferro è decontestualizzato
L’anima la esibisce con giorni di Lucidatura e patinatura interamente a mano, sono circa 80 fasi di passaggi dalla materia grezza all’acciaio lucidato a specchio.
Ogni colore che ha l’opera è creato in modo naturale da fasi di acidature con prodotti naturali e chimicamente creati da me.
Infine ho creato una resina naturale che blocca e rende eterno il ferro lucidato a specchio.
È l’aria infine a fare volare l’opera.
Uso ferro di spessore importante fino a 8 cm. Di spessore.
Un’opera richiede un tempo di creazione di circa 6/8 mesi
Ed ogni mio lavoro è un pezzo unico.
Con un proprio disegno e profondo studio.“

Floccari si dedica pienamente all’arte della scultura regalando emozioni e prospettive in un gioco alternato fra spazi e materia. Dialoga in profondità con la realtà che cerca di possedere e di plasmare la materia con amore e convinzione.

Floccari è capace di creare bellissime sculture che propongono una rielaborazione stilizzata della realtà che ci circonda, contraddistinta dalla ricerca dell’assoluta purezza della forma.

La realtà proposta dallo scultore viene sottoposta ad un processo di astrazione, in quanto viene filtrata dalla sua vena poetica, acquisendo in tal modo garbo e leggerezza oltre ad un ampio valore simbolico unito a una forza potente.

La materia diviene lieve ed eterea, in grado di sedurre lo sguardo di chi si sofferma ad ammirarla.

Nelle su creazioni Floccari dedica una particolare attenzione allo studio della fluidodinamica.

La fluidodinamica è quella parte della meccanica dei fluidi che studia il comportamento dei fluidi in movimento. La creazione di un’opera valuta il calcolo di diverse proprietà del fluido, come ad esempio velocità, pressione, densità, e temperatura, in funzione dello spazio e del tempo.

Ogni scultura da lui realizzata è il frutto di un grande impegno unito ad una grande passione, è come se Floccari intendesse esplorare la realtà esterna ma contemporaneamente anche la propria realtà interna.

La sua è una ricerca sugli spazi e sul perenne equilibrio che questi possono combinare con la luce.

Ora l’artista mette a disposizione la propria pregiata arte in virtù di un nobile progetto che intende sostenere i bambini e le famiglie bisognosi di cure mediche a Torino.

Prossimamente Casa Giglio ospiterà l’Evento di scultura intitolato “Genesis”
dell’artista Floccari Giuseppe.

Il Vernissage si svolgerà il 16 novembre 2019 alle ore 17:30 in via Cappel Verde n. 2 in Torino .

Casa Giglio si colloca in 800 metri quadrati in via Cappel Verde 2, all’angolo di via XX Settembre, in un’ala dell’ex Seminario della Diocesi di Torino.
In tale occasione sarà donata un’opera dall’artista per la raccolta fondi a beneficio delle famiglie ospitate in degenza dall’ospedale Regina Margherita di Torino presso Casa Giglio.

Casa Giglio dal 2002 aiuta le famiglie dei bambini ricoverati all’Ospedale Infantile Regina Margherita, dando loro una casa durante le trasferte.

L’associazione Giglio Onlus è nata il 6 marzo del 2002 a Torino.

L’associazione offre un servizio totalmente gratuito, dove le famiglie possono utilizzare gli appartamenti fino al momento delle dimissioni dall’ospedale dei loro bambini senza alcun costo. Il progetto è realizzato in collaborazione con Azienda Ospedaliero-Universitaria Città della Salute e della Scienza di Torino e grazie al Programma Housing della Compagnia di San Paolo come maggior sostenitore, con il sostegno di Fondazione CRT e con il contributo di Banca d’Italia e UniCredit e con il patrocinio di Città Metropolitana di Torino e Comune di Santena.

I lavori di ristrutturazione dell’immobile, avvenuti in soli due anni, hanno richiesto un investimento di circa un milione di euro.

In 15 anni sono 6 gli appartamenti messi a disposizione di questo servizio, più di 130 le famiglie ospitate, 50 le repliche degli spettacoli teatrali prodotti dalla nostra compagnia di teatro, 40 gli eventi allestiti, 50 i volontari Giglio impiegati nel confezionamento pacchi regali natalizi.

Ed ora è di nuovo lo stesso artista a descrivere con languore e sincerità la propria opera Genesis che sabato 16 novembre 2019 verrà messa all’asta in favore di Casa Giglio Onlus.

Di certo sarà un Evento artistico al quale non potere mancare e che saprà donare empatia, emozione e bellezza.

G. F.: “GENESIS Il vento, l’aria la forza degli equilibri che muovono le ere del mondo, l’inizio il principio di nascita, di gioia, di sofferenza, il ferro che muove la propria natura e la trasporta nel luogo ovattato, indaco, del subconscio dell’essere umano, che viaggia naufrago verso terre emerse ai confini del globo universale, tutto d’un fiato cerco l’impossibile, l’elevarsi come foglie al vento, amo raccogliere i frammenti del linguaggio dell’antica Grecia e tradurlo in espressione vivente..

Amo donare all’aria, alla dinamica di ogni desiderio visibile ed invisibile, come la musica dello strumento a corde avvolge il luogo più lontano, e meno distante, Genesis principio e fragore dell’oceano che di rado si scopre, si aveste del proprio colore violento e soave, il ferro che si piega, arrossisce, intimorito come un pesce rosso che d’improvviso viene slegato dalla bolla di vetro e lasciato in mare aperto

Lunghe notti insonne nel svelarsi a mani nude con rispetto e rigore nei confronti dell’acciaio, che non temo, duro, rozzo, pungente, e ruvido

In Genesis il ferro si libera della durezza, ritorno come da un lungo viaggio d’un fiato sudato, arso, sfinito, la sua rotazione verso gli albori mi avvolge verso la luce, non riesco, non posso contenere la sua brama di vita, così.. Come d’incanto sveglio dal lungo sonno le mani,restano al di fuori di me, iniziano a modellare, disegnare e scrivere una nuova poesia.

Ed è lei a trascinarmi nel proprio luogo, ove il silenzio e la potenza plastica si fondono come la musa al proprio artista.

Cerco con tutte le mie forze di non rubare spazio all’ossigeno all’aria circostante.

Se non vi fosse l’aria Floccari non esisterebbe.

Ho un combattimento continuo con le mie membra

La luce, la massima aspirazione di lìbertà, dialogo confronto.

Mentre creavo Genesis, da bambino correvo incontro alla vita, che fin da subito mi metteva difronte alla solitudine, cercavo il mio luogo di appartenenza, e scoprivo di essere parte della terra, dell’universo, del sole, e del mare, così.. Nasce Genesis, il ferro mi sconvolge, mi annienta e mi eleva, tendo le mani verso di esso, lo accarezzo, mi parla, mi racconta di porte che si chiudono, di famiglie che nel ferro hanno trovato il proprio rifugio, ove nascondersi.

Il ferro la materia divengono il carcere del mio corpo, ma la mia anima vola libera e lontana grazie all’opera compiuta.

GENESIS principio. Vita.

Famiglia.

Credo fermamente nei valori, quelli ora mai smarriti.

Persi. Confusi.

GENESIS la amo, come ogni mia opera, mi guarda e mi sorride, e come se sentisse il senso di abbandono, di quella solitudine che compagna da sempre della mia vita.

Equilibri nella materia delimitano lo spazio temporale da quello che sono e che vorrei.

Corpi che desiderano il cammino, che corrono, eppure staranno sempre li.. Fermi.. Immobili.. Soli.

Genesis vuole battersi contro dogmi, ipocrisie, violenza e indifferenza.

Un urlo che scuote la terra e abbraccia il mondo intero nella propria femminile appartenenza.

Mi dono al ferro, mi dono nudo di ogni bruttura che il mondo conosce e accetta

Mi dono legato, e libero, mi dono nell’aria che il ferro avvolge, disarma e modifica l’equilibrio circostante.

Cara Rosetta, scrivo con penna e calamaio, e non smetterei mai di scrivere, il ferro è come il magnete che non posso respingere.

Io non mi definisco un artista.

Io sono prima un uomo.

È sono uno scultore.

Mi scontro e resto esanime nei confronti della materia.

Fin da piccolo amo l’arte, e la musica,

Inizio la mia vita con la scuola, quella media..

Poi con il mio caro papà sempre

E lui che mi regala la prima chitarra.

Amo la musica e l’arte

A sei anni suono.

A otto anni saldo la prima porta della caldaia di casa

E li dopo la notte insonne dal bruciore degli occhi capisco che qualcosa sarebbe cambiata, come una chiamata celeste.

Passano anni di duro lavoro, e senza che nessuno applauda al di fuori.

Oggi sono qua.. A cercare di dipingere, ridisegnare ancora, e riscoprire alla vita la vita stessa.

Come hai compreso non amo parlare di me,

Sono una persona semplice, umile, e che resta al di fuori in silenzio.

Ho sempre desiderato che la mia arte servisse a restituire a chi è nel bisogno, non sono io a fare qualcosa per Casa Giglio

Bensì è Casa Giglio che mi ha dato l’opportunità di donarmi come io voglio e desidero

L’arte dovrebbe risanare le ferite e le cicatrici

L’arte dovrebbe istruire i popoli della terra

L’arte dovrebbe imparare a farci amare la bellezza.

La poesia, la musica e la natura.

GENESIS.. Raccoglie tutto.

Gustave Flaubert scrisse che se desideriamo volare è lo desideriamo ardentemente, voltandoci, alle nostre spalle ci accorgeremo di avere le ali.

Dedico questo mio lavoro di scultura

Alle famiglie che soffrono, a tutti coloro che amano la vita.

E con gli amici di sempre.. Edvard Munch, Jechson Pollock, Medardo Rosso,….. E mio papà.

Che accanto a me hanno disegnato nelle mie mani GENESIS.“

Recensione di Rosetta Savelli

30 ottobre 2019


Giuseppe Floccari è un artista scultore piemontese di grandissimo valore.
Floccari ama la materia con cui crea le sue opere artistiche.

Questo post è stato letto 136 volte

Avatar photo

Rosetta Savelli

La scrittrice Rosetta Savelli coltiva da sempre l'amore per la Musica, la Letteratura e l' Arte in tutte le sue espressioni. Ha pubblicato quattro libri: un racconto , una raccolta di poesie e due romanzi. Ha partecipato a numerosi Concorsi Letterari, sia nazionali che internazionali ottenendo riconoscimenti e pubblicazioni. E' inoltre presente in una ventina di antologie letterarie, sia di prosa che di poesia. Ha pubblicato racconti su riviste specializzate di Arte e Letteratura. Ha partecipato a trasmissioni televisive e radiofoniche ed ha intervistato noti personaggi della Cultura e dello Spettacolo. Rosetta Savelli è una donna libera ,che vive in modo autonomo ed indipendente rispetto alle convenzioni, sia sociali che individuali e considera la vita come un'incessante e complessa ricerca di ciò che è giusto e di ciò che è vero. E' una donna che considera la ricerca sempre come prioritaria alla certezza e che vive in modo coerente rispetto ai propri pensieri. Il suo romanzo "La Primavera di Giulia" è stato pubblicato dal Ponte Vecchio in Cesena nel 2006. Il racconto "Iris e Dintorni" e la raccolta di poesie "Le Magie che mi soffiano lontano" sono stati pubblicati nel 2002 dalla Firenze Libri e sono stati presentati alla 55° Fiera del Libro di Francoforte nel 2003, inseriti nel volume antologico "White Land L' Autore". Nel 2009 ha partecipato al Premio Letterario Firenze per le Culture di Pace, dedicato a Tiziano Terzani ed è stata inserita nel volume antologico "Racconti per la Pace" con il racconto "Il Mondo nella piazza davanti a casa mia". Con il racconto "Rendere e non finire " pubblicato sul quotidiano indipendente online "La Voce D' Italia" ha partecipato al Premio Giornalistico Nazionale "Natale UCSI 2006". Nel 2012 ha partecipato ed è stata premiata al xx° Concorso Letterario Internazionale A.L.I.A.S.- Associazione Letteraria Scrittori Italo Australiani, ottenendo il 2° posto con la poesia "La Torre Campanara ed il Castello" e la menzione di merito per la sezione narrativa con il racconto "La Corda di Carbonio". Ha scritto molti articoli per la rivista multiculturale indipendente “Horizon Literary Contemporary” con sede in Bucharest e diramata poi nel mondo. Scrive inoltre articoli per diversi Magazine online. E' stata fra i tre vincitori all'evento Turboblogging per Aster- Rete di Alta Tecnologia dell'Emilia Romagna presso il CNR in Bologna nel giugno 2013. Nel 2014 ha partecipato al Concorso Big Jump con il suo ultimo romanzo pubblicato in Amazon “Celeste (Da qui a Hollywood la strada è breve)” risultando 15° fra 220 concorrenti. Nel 2014 ha iniziato la collaborazione con la Rivista Juliet Art Magazine – prestigiosa Rivista di Arte Contemporanea e di Avanguardia con una rubrica propria. Nella 2° edizione dell'evento Turboblogging promosso da Aster- CNR Bologna, nel 2014, si è classificata nuovamente tra i vincitori, ottenendo come premio di fare parte per una settimana della Redazione di Radio Città del Capo a Bologna, nel mese di aprile 2015. Nel mese di ottobre 2015 Rosetta Savelli ha vinto il III° Premio alla V° Edizione del Premio Kafka Italia 2015 in Gorizia, presso Kulturni C Lojze Bratuž, con il Racconto “Iris e Dintorni” edito nel 2003 dalla Firenze Libri . Nel mese di aprile 2017 Rosetta Savelli insieme all'artista Daniele Miglietta ha vinto il Premio della Critica in occasione della I°Edizione del Concorso online “Poesia a Colori” - Dall'incontro di due artisti le parole si colorano. Indetto dall'Associazione Arte per Amore, sotto la Presidenza di Barbara Benedetti. Rosetta Savelli ha partecipato con la poesia “Se sei donna ti diranno che ti manca” abbinata all'opera pittorica di Daniele Miglietta “Sleeping on flowers”. Collabora con la rivista di arte contemporanea "Juliet art magazine" con sede a Muggia (Trieste) e diretta da Roberto Vidali. Collaborazione nata nell'anno 2014 e tutt'ora in atto. 

Lascia un commento

Il tuo indirizzo email non sarà pubblicato. I campi obbligatori sono contrassegnati *